南宋·法常《水墨写生图》全卷

作品名称：法常水墨写生图卷

作品作者：法常（南宋末期僧人）

创作时间：南宋

原作尺寸：纵47.3厘米、横814.1厘米

原作材质：纸本墨笔

收藏位置：北京故宫博物院

　　法常《水墨写生图》，南宋，纸本墨笔，纵47.3厘米、横814.1厘米，北京故宫博物院藏。卷绘果蔬、花木禽鸟、鱼蟹果蔬有石榴、桃、梨、枇杷、萝卜、茄子;禽鸟有燕子、喜鹊、鹊鸽、赤麻鸭;水族有鱼、虾、蟹等全卷川水墨勾染，不施颜色，在南宋画坛极其罕见，为写意花鸟开创了新路。

法常，生卒年不详，本姓李，号牧豁，蜀(今四川)人，南宋末期僧人。约活动于咸淳(1265～1274年)间。曾在临安(今杭州)长庆寺为杂役。善画山水、人物、龙、虎、猿、鹤、芦雁等，风格近于梁楷而又有发展变化。元人记载他尝以蔗渣、草结作画，随笔点墨，意思简当，不费妆缀，画风颇为洒脱。牧溪的绘画，国内收藏甚少，大部分作品被当时留学中国的日僧携往日本，牧溪被作为禅画艺术的宗师在日本享有无上崇高的声誉，其粗率简劲、萧散虚和、深蕴禅机的画风，对日本水墨画产生了直接和深远的影响，甚至被尊为“画道的大恩人”，对日本绘画有很大影响。

印记

　　本幅鉴藏印有：“玩物而不丧志”朱文、“叶恭绰誉虎印”白文、“进德修业”朱文、“吴子孝印”朱文、“纯叔”朱文、骑缝印有“玉父”朱文、“吴氏纯叔”朱文、“延陵仲子”朱文、“番禺叶氏遐庵珍藏书画典籍之印记”朱文、“第一希有”朱文、“湖帆读画”白文、“乐闲珍玩”朱文、“子孙保藏”朱文、“苣林曾观”朱文，另有半印二、九叠文印一，均不辨。

题跋

　　纸尾有明沈周题跋：“余始工山水，间喜作花果草虫。故所畜古人之制甚多，率尺纸残墨，未有能兼之者。近见牧溪一卷于匏庵吴公家，若果有安榴、有来擒、有秋梨、有芦橘、有薜菪，若花有菡萏。若蔬有菰翡、有蔓青、有园苏、有竹萌。若鸟有乙舄、有文凫、有鹊鸽，若鱼有鳝、有鲑，若介虫有郭索、有蛤、有螺;不施彩色，任意泼墨，俨然若生;回视黄筌、舜举之流，风斯下矣。且纸色莹洁，一幅长三尺有咫，真宋物也二宜乎公之宝藏也欤!沈周二”钤“启南”朱文、“白石翁”白文二印。

▲沈周行书《题跋法常水墨写生图卷》

赏析

　　法常的绘画，有不少取材于平时人们司空见惯的日常生活，但独能于平淡天真之中揭示生命意识的真谛。此卷所绘折枝花果、禽鸟、鱼虾及蔬果，笔墨简淡，平平常常，在画幅上随随便便地摆放在一起，看来就是最为常见的与我们现实生活息息相关的景象，但是卷中墨色的氤氲、排列的错综、变化的神奇，却又分明深蕴着禅机。

　　这些平常物象的背后是不着笔墨的大片空白，这种“知白守黑”、“计白当黑”的处理，使得画面中本不相关联的事物各自相对独立又可合而为一，画意更为完整而富于张力，给观者以想象的空间，正所谓“于无画处皆成妙境”。整幅作品充满着一种宁静、自省、淡泊的内在精神，使观者有“万物静观皆自得”的会心感受，耐人寻味。牧溪的绘画，写生功底极深，此幅亦是“肖似形类，并得其意”(项元汴语)的形神兼备之作。