梵高《唐吉老爹》油画肖像作品

　　本幅画是梵高在巴黎时期的人像代表作，《Portrait of Pere Tanguy·唐吉老爹》有两个版本。人物置于中央，构图几乎对称。浮世绘图画形成复杂的背景，与前景人物相对照，同时由于画面倾向平面化而产生前缩性的空间感。

　　唐吉老爹的这幅肖像是凡·高一生中最幸福的一个时期创作的。当时他与提奥一起住在蒙马特尔区，他本人在费尔南德·科蒙画室学习绘画。他开始接触其他印象派画家，如毕沙罗、图卢兹-劳特累克、爱弥尔·伯纳德，并与他们一道作画。唐吉老爹深受这群人的爱戴，他经常到克劳泽尔街唐居伊开的店铺聚会，唐居伊允许他赊购物品或用实物换取画布。凡·高出于对这位朋友一片厚意的感激之情，创作了这幅肖像。这幅画风格生动，用色新颖醒目，成为凡·高的杰作。

　　这幅作品的人物造型简洁有力，保留了画家早期风格的许多特点。所不同的是，色彩比以前明快、丰富，溶入了绿、红、青三种原色。画家以坚实的笔触，细致勾勒人物的眼睛、上衣及脸部轮廓。

　　19世纪80年代后期，日本艺术风靡往来日趋扩大，日本的一切引起了欧洲艺术界的浓厚兴趣。凡·高收集日本木刻版画，其中许多是在唐吉老爹的店铺购买的。他十分欣赏日本版画清晰及隽永的风格，赞叹它午简洁的笔触，这种笔触赋予作品，尤其是风景画明丽的特征。凡·高为唐吉老爹肖像布置的背景不仅再现了老人身边的景物，而且流露了他对日本艺术的倾慕。

　　仔细观察作品，唐吉老爹身后的都是浮世绘版画，说明了梵高对日本浮世绘的喜爱，浮世绘的平涂技法在凡高的多幅油画中都有所体现。