高清大图局部细节 / DETAILS
1889年夏天，梵高为他的母亲和他的妹妹威尔(Wil)画一张较小尺寸的画作，为《在阿尔勒的卧室》第三个版本（巴黎奥赛博物馆藏）。画作于1889年9月下旬完成。在这个版本当中，右方墙上挂的两张肖像中，左边的一幅让人想起梵高的《自画像》。右边的一幅则无法与梵高的任何作品有关系。
《在阿尔勒的卧室》(法语：La Chambre à coucher，荷兰语：Slaapkamer te Arles)是19世纪荷兰后印象派画家文森特·梵高所创作的三幅相似画作的标题。这三幅画创作时间在1888年11月至1889年夏天之间，目前分别由荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆、美国芝加哥芝加哥艺术博物馆，以及法国巴黎的奥赛博物馆收藏。
梵高创作了三幅几乎完全相同的卧室主题画作。第一幅现藏于阿姆斯特丹梵高博物馆，创作于1888年10月，后因梵高在阿尔勒住院期间遭遇洪水而受损。近一年后，梵高复制了两幅：一幅尺寸相同，现藏于芝加哥艺术博物馆;另一幅尺寸较小，现藏于奥赛博物馆，是为他在荷兰的家人创作的。
在给弟弟提奥的一封信中，文森特解释了他创作这幅画的缘由：他想用色彩的象征意义来表达卧室的宁静和简洁。他这样描述道：“淡紫色的墙壁，不均匀褪色的红色地板，铬黄色的椅子和床，浅石灰绿色的枕头和床单，血红色的毯子，橙色的洗漱台，蓝色的洗脸盆，以及绿色的窗户”，并说道：“我想用这些不同的颜色来表达绝对的宁静。”
通过这些不同的色彩，梵高指的是日本，指日本的绉纸和版画。他解释说：“日本人生活在非常简朴的室内，但许多伟大的艺术家都生活在那个国家。”
虽然在日本人看来，摆放着画作和家具的卧室并不算简朴，但对梵高而言，它只是“一间空荡荡的卧室，里面只有一张木床和两把椅子”。尽管如此，他仍然通过几乎完全由直线构成的构图，以及对色彩表面的严谨组合，营造出一种简洁之美，弥补了透视上的不稳定性。
