王蒙《太白山图》全卷

作品名称：王蒙太白山图卷

作品作者：王蒙

创作时间：元代 / 约1359至1365年间

原作尺寸：纵28厘米，横238.2厘米

原作材质：纸本设色

收藏位置：辽宁省博物馆

　　太白山图，元代，王蒙，纸本设色，纵28厘米，横238.2厘米，现藏于辽宁省博物馆。王蒙《太白山图》图绘浙江太白山天童寺一带的景色，其中主要是天童寺前面长达10公里的苍莽松林，松林苍郁茂密，寺庙楼阁、草堂屋舍，隐约可见。全图近处青松夹径，画中人物往还其中;远处山峦绵延，屋宇良田错落其间。画面着色较重，山青叶红，一派山间田园秋景。该图最后所绘为天童寺，古寺坐落于山谷之中，僧人悠游于松林庙宇之间，写实性较强，画面内容仍可与今日实景相对应。

背景：《太白山图》作于1359至1365年间，是王蒙前往天童寺做客时，为酬谢天童寺僧左菴的热情招待，挥笔而就的，为王蒙中期作品。王蒙中期在师法赵孟頫，兼采各家基础上形成解索皴，至正末年在解索皴基础上创出了牛毛皴，以为鉴定之参照。元良禅师原住台州瑞岩寺，1358年奉旨而居天童寺，天童寺屡经兴废，元良禅师居天童寺之后对其建设影响极大，重建朝元阁，范万铜佛于其上。《天童寺志》详细记载，可以确定此左菴即为元良禅师，故王蒙实为天童寺元良禅师绘此《太白山图》。

　　款识：篆书太白山图。

　　作者印：王蒙印。

　　题跋: 宗泐、 僧守仁、清濬、 徐仁初、姚广孝、 谢时臣、项元汴题或观款。

　　收藏印：沈周、安国、项元汴、梁清标、安岐等人诸收藏印、清内府诸鉴藏玺。

　　王蒙《太白山图》画的是浙江太白山天童寺及其周围景物，着重描绘了天童寺前二十里夹径松林。苍松丹槲，枝繁叶茂，溪流拱桥，曲径通幽，寺宇宏伟，林荫夹径。图首有小字篆书“太白山图”四字，卷末钤白文“王蒙印”一枚。画幅中有宗泐跋：“左菴昔年此说法……钱唐有客曰王蒙，为君写此千万松。”守仁跋：“左菴旧隐知无恙，我欲相从采伏菩。”徐仁初跋：“舜江城东初识时，知是说法天童师。款我谈诗穷昼夜，喜剧颠倒穿裳衣。万松吟卷袖中出，顿觉心胸清思逸……左菴对此意潇洒，黛色凉阴座隅泻。”乾隆题诗：“作者之意弗易揣，曰为左庵特图此。”

构图

　　从《太白山图》全幅图来看，山石的走势连绵不绝，前景的山石异常繁密，致使夹道和水道被分割开来，石头的繁密与路段的空旷形成了“繁”与“疏”的对比，使得路段变成了画面中的气眼，手法精到。此画构图繁复，结构严谨，画面的所摄取的景物繁多，乍见全幅画面密密麻麻，但密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。生动地展现了江南溪山漾潆湿润，松林茂密，杂树青红，沉郁清秀的自然风貌。

　　王蒙《太白山图》中的松林，苍郁茂密，高大挺拔，对于树木的描绘上，可谓是煞费苦心。松树千变万化，而且松树的排布依着一条夹道，夹道蜿蜒曲折，婉若游龙。在松树的排布上特别要注意到的一点是：从松树根部的间距来看，它们之间的距离几乎雷同，正是因为树根部的间距几乎一致，在画面中会使得树的排布比较平均，从而导致画面缺少活力，失去生气;但是对于成片松林的处理充分把握了每棵松树的姿态，使得树与树之间产生互动，通过树枝的长短、上下以及繁密弯曲程度的不同改变了松林整体的面貌。除了充满变化的松林外，画中的杂树也较为繁多，以朱砂和花青点染，章法严谨，丝毫没有杂乱之感，这些杂树被特意安插在前景的石堆上，或者在后面的山石间，让单调的山石增添了生气，画面也变得活络起来，而且树林在走势上依附着结构的方向，使得整个画面非常地和谐。

技法

　　王蒙在基于前人的基础上，将披麻皴变为了解锁皴和牛毛皴，丰富了皴法的多样性。画幅中的山石先以淡墨皴染再以浓墨皴擦，这样几层重重叠叠的皴染使得山石的表面看起来毛茸茸，促使整个画面看起来非常绵密。

　　王蒙将楼宇描绘得一板一眼，缺少生气，取而代之的是使用与刻画山石树木相类似、较为灵动的线条;其次，对于寺庙草堂布局的处理非常重视，采用了遮掩的方式，用山石和树木将部分的寺庙和草堂遮掩起来，达到一种若隐若现感。从对于寺庙草堂的处理上来看，可以得知王蒙是一个善于描绘真实自然的画家，但是在处理真实场景的过程中，融入自己对于自然造化的理解，楼宇、树木、山石之间相互遮掩，相互呼应，充满变化。

　　此图画风有承外祖父赵孟頫之法，又融合各方技巧于一炉，自成格调。显示了王蒙笔墨精到，技法熟练老到。