王蒙水墨山水画《青卞隐居图》轴

青卞隐居图，轴，元，王蒙，纸本，水墨，140.6x42.2 厘米，上海博物馆藏。王蒙《青卞隐居图》图绘浙江卞山之景色，山峰峦曲折盘桓，重叠峥嵘，气势雄奇秀拔。山间林木茂密，山径迂回，飞瀑高悬直注。山脚下有客曳杖而行，山坳深处茅庐数间，堂内一人抱膝倚床而坐。技法上，画作以淡墨勾皴，而后施浓墨，先用湿笔而后用焦墨，层次分明，牛毛皴将山体密林葱郁之姿表现的淋漓尽致，诚王叔明传世之佳迹。

背景：王蒙在创作《青卞隐居图》时的心境受到了社会环境、家庭环境的影响。《青卞隐居图》的创作年代正处于战乱的年代，人人处于恐慌，颠沛流离的状态。此画作于1366年，是王蒙成熟时期的作品。据画上收藏印推测，这幅画可能是作者赠给表弟赵麟的。

《青卞隐居图》主要描绘作者家乡吴兴的卞山景色。峰峦曲折盘桓，重叠峥嵘，气势雄奇秀拔。山间林木茂密，山径迂回，飞瀑高悬直注。山脚下有客曳杖而行，山坳深处茅庐数间，堂内一人抱膝倚床而坐。 有一老者策杖、踏着轻松缓慢的步伐，正在兴致勃勃地领略山林逸趣。密树深溪处一山麓水口，宽阔的河道上横卧山石和漫长的渚洲，在水中时隐时现。溪水潺潺，迂回流转。在崎岖不平的山地上，长有树木二十余株，浓荫密布。树木山势繁密充盈，气势雄伟。四角所钤“赵”、“魏国世家”、“赵生印”、“贞白斋”4方收藏印。画中自题至正廿六年四月黄鹤山人王叔明，画幅中又有清高宗弘历题诗，裱边有近人朱祖谋、邓孝胥、罗振玉、金城、陈宝琛、张学良、冒广生、叶恭绰、吴湖帆等题款。

构图

《青卞隐居图》整幅画面是“上留天，下留水”，采取高远构图法层层推远。作品用色细润典雅，山峦连绵不断，叠嶂起伏，气势雄伟秀拔，径路迂回蜿蜒。宛如一条游龙飞腾而上，山石刻画精细而奇特。林间树木茂密，山崖上高悬的飞瀑直注山谷。

笔法

《青卞隐居图》用笔以快、重、急、爽利为特点，锋毫微妙变化，都形成的曲直轻重、缓急等状态。线条质感的运用，在于透露画家情感的表达，或者老笔纷披，或润笔掩映，生命注于笔端，逸气也注于笔端。《青卞隐居图》的用笔还有一个显著特点就是曲律用笔，此笔法是披麻皴的变体在表达江南地貌的同时，也表达了画家焦虑的心情。《青卞隐居图》在用笔上王蒙继承了赵孟頫的“以书入画”用笔，树的轮廓线确定了这些形象的刚、柔、秀、雅。

技法

《青卞隐居图》以披麻皴、解索皴、牛毛皴为主，三者交替互用，画披麻皴时，运笔多带平行、快速爽利，行笔松动，给人略有飘浮的感觉。这一皴法大都用在画面顶部的山峰，由于笔法的轻盈，矾头的蠕动，因而给人一种气如云动，山岚飘浮的景象，同时不安定的感受也跃上纸面。

画面中用笔有的像挺劲的行草笔线，虽然纤细，但却像有千斤之力，因其缠绕又能横冲直撞的形状而生动灵活，皴笔又能可以引领视线环游于画中形式，更添活泼的效果。山峦顶部则用渴墨苔点法。峦下山石树木给人以润湿之感，树干在勾勒上或笔直挺拔或倾折弯曲，而叶子的点染则是忽干忽湿、坡脚石头的皴擦也是忽浓忽淡。树木种类虽多却杂而不乱，树与树之间里让有度，用山之虚色来衬托树，以树的重墨来淡化山石，以小映大，以虚幻实，前呼后应，空间感极佳。石头与石头的交界施以皴擦或染又会构成另一个突起的石块，石石相连，绵延叠加。画山石树木的在技法上用的是浑点、破竹点、胡椒点、破墨点等。

款识

至正廿六年(1366年)四月黄鹤山人王叔明画青卞隐居图。

题跋

画内乾隆一题，不录。诗塘董其昌长跋、下方裱绫上张学良、陈宝琛、金城、罗振玉、叶恭绰、吴湖帆诸人题，亦不录。

钤印

项元汴诸收藏印、安岐、李宗瀚诸收藏印、清内府诸收藏玺。