董源《龙宿郊民图》轴

　　《龙宿郊民图》是五代南唐画家、南方山水画派开创者董源的重要传世作品，现藏于台北故宫博物院。董源，字叔达，锺陵(今江西进贤西北)人，在南唐时任北苑副使，故世称“董北苑”。他擅画江南山水，所创披麻皴法以柔和绵长的线条表现土山质地，对后世文人画影响极为深远。画作为绢本设色立轴，纵156厘米，横160厘米，尺幅宏大，内容丰富。

　　画面以俯瞰视角取景，山体造型浑圆厚重，峰顶点缀着典型的“矾头”岩石，山际树丛繁茂葱郁，展现出江南山水蓬勃旺盛的生机。左侧为浩渺江面，水波不兴，与远山自然相接。山脚之下，树梢间高悬灯笼，水边两艘舟船相连，彩旗飘扬，数十人从岸边至船上联臂踏歌，船头与岸上有人击鼓助兴，场面欢腾热烈。关于画中活动的内容，学者们有夏日祈雨、迎神赛会等多种推测，至今尚无定论，但无疑呈现出一种承平欢乐的民俗氛围。

　　画作名称的释义历来争议颇多。“龙宿”即天子所居，“郊民”谐音“骄民”，合起来即为首都居民之意。明末董其昌据《宣和画谱》改定为今名，并推测所绘为宋太祖下江南时百姓迎师情景。近代学者启功则从谐音角度提出画名应为《笼袖骄民图》，意指“天子脚下骄傲幸福的子民”，更贴近画中欢乐祥和的场景。画作所绘或许是春天的迎神赛会，民众聚于山水之间，共庆岁时节令。

　　在艺术技法上，世传董源画法有两种：一学王维水墨，一学李思训青绿设色。《龙宿郊民图》属于后者，以墨笔勾勒渲染为底，再于峰峦处敷以青绿与赭石，既有青绿的富丽堂皇，又不失水墨的温润雅致，体现了董源融合南北画风的独特造诣。整幅作品呈现出平淡天真、草木繁茂的江南风貌，与五代北方山水画派的雄浑刚劲形成鲜明对照。

　　关于此画的创作年代，虽然其整体面貌保存了早期山水画带有叙事内容的特色，艺术风格也与十世纪董源活动的时代密切相关，但今日学者多认为此画创作年代或较迟于董源。画作近景树林的形态与元代描绘董源风格的手法颇为相近，虽难以确定为宋人之制，但应是元代画坛巨匠黄公望所见的董源设色山水面貌之延伸产物。黄公望画风师承赵孟頫，再上追董源、巨然，此画正与元代流传之董源山水面貌密切相关，是研究董源画风在元代传播与接受的重要实物。

　　此画递藏有序，经董其昌、王鸿绪等明末清初收藏家珍护，后入藏清宫。画作诗塘上存有董其昌鉴定题跋，王鸿绪誉其为“画中龙”，乾隆帝亦留有长篇题诗与考辨文字。尽管创作年代尚存争议，但它作为研究五代宋初山水画演变及董源画风在后世影响的关键作品，具有极高的艺术史价值。

题跋

▼董其昌

董北苑龙宿郊民图真迹。董其昌鉴定。

▼董其昌

龙宿郊民图，不知所取何义，大都箪壶迎师之意，盖艺祖下江南时所进御者，名虽谄而画甚奇古。

▼董其昌

余以丁丑年三月晦日之夕，燃烛试作山水画，自此日复好之。时往顾中舍仲方家，观古人画，若元季四大家，多所赏心，顾独师黄子久，凡数年而成。既解褐，于长安好事家借画临仿，惟宋人真迹马夏李唐最多，元画寥寥也。辛卯请告还里，乃大搜吾乡四家泼墨之作，久之谓当溯其原委，一以北苑为师，而北苑画益不可多得，得溪山行旅，是沈启南平生所藏，且曾临一再，流传江南者，而考之画史，北源设色青绿山水，绝类李师训，以所学行旅图，未尽北苑法。丁酉典试江右归，复得龙秀郊民图于上海潘光禄，自此稍称满志。已山居二十许年，北宋之迹，渐收一二十种，惟少李成燕文贵。今入长安，又见一卷一帧，而箧中先有沈司马家黄子久贰十幅，自此观止矣。如君平之卜肆，下帘之后，止勿复卜矣。天启甲子九月晦日，思翁识。

▼王鸿绪

董文敏画禅笔记载北苑龙宿郊民图，蜀江图，潇湘图，皆在吾家。笔法如出二手。又所藏北苑画数帧，无复同者。可称画中龙。夫书法以右军为龙，而画推北苑为龙。其称许者至矣。此画入本朝，归前辈庄淡菴宫庶。后归余座主昆山大司寇徐公。今为余有。子孙其世宝之。康熙丙戌八月望日，王鸿绪识。印记： 鸿绪、俨斋秘玩。

▼清高宗

龙宿郊民语甚奇，董源嘉迹世所知。香光鉴定帧首题，求说不得强为词。谓或箪壶迎王师，尔时艺祖驾未移。曹彬命往三军司，龙宿民迎语何来。细观画如首夏期，颇有黄叶标树枝。郊原未见出耕犁，正民望雨龙见时。两船列泊川之涯，诸童揶揄扬彩旗。又如拔河竞水嬉，其事亦近请雨为。画名命义似合宜，诚合否乎吾犹疑。郑侠绘图此法贻，此非谄也实箴规。为君者宜敬念兹，北苑妙笔神淋漓，吾又何能赞一辞。

▼清高宗

董源此图，元以前无辨及者。明董其昌题帧端，谓是艺祖下江南时所进御。考宋史，开宝七年九月，命曹彬潘美将兵伐江南，九年正月，御明德门，见李煜于楼下。则是宋祖并未亲征江南，安得有郊迎事。若以为指彬美，又不得儗之为龙。况曹彬传，叙济江后，连破江南军，亦无迎师语。盖其昌于图名不得其解，从而为之辞耳。而张丑清河书画舫，则以为写太祖登极事。时董源正仕南唐，何由画宋汴京即位仪节。且所图亦与受禅不类。其舛更不待辨。按传称，龙见而雩，注之者曰，建已之月，苍龙宿昏见东方，万物始盛，待雨而大。今阅图中景，颇似初夏，而两舟衔贯舣水次，众皆联臂舞跃，仿佛古者拔河之戏。疑郊民见龙宿祷雨所陈。源当日命名，意或取诸此。夫准经作绘，既胜于傅史失诬，而图列民事，不忘执艺以谏，不犹愈于进谄之不经乎。既题长歌以辨之，并附识如右。己丑新正，御笔。印记： 几暇怡情、得佳趣。

印记

印記類別	印主	印記
收傳印記	王鴻緒	王鴻緒印
收傳印記	陳定	以御鑑定珍祕
收傳印記	周祚新	祚新之印
收傳印記	陳定	陳定
收傳印記	王鴻緒	華亭王氏珍賞
收傳印記	王鴻緒	雲間王鴻緒鑒定印
收傳印記	王鴻緒	雲間王儼齋收藏記
收傳印記	王鴻緒	敬慎堂
收傳印記	周祚新	墨農鑑賞
鑑藏寶璽	清高宗	八徵耄念之寶
鑑藏寶璽	清高宗	三希堂精鑑璽
鑑藏寶璽	清高宗	五福五代堂古稀天子寶
鑑藏寶璽	清高宗	古希天子
鑑藏寶璽	清高宗	石渠定鑑
鑑藏寶璽	清高宗	石渠寶笈
鑑藏寶璽	清高宗	宜子孫
鑑藏寶璽	宣統帝	宣統御覽之寶
鑑藏寶璽	宣統帝	宣統鑑賞
鑑藏寶璽	清高宗	乾隆御覽之寶
鑑藏寶璽	清高宗	乾隆鑑賞
鑑藏寶璽	宣統帝	無逸齋精鑒璽
鑑藏寶璽	清高宗	壽
鑑藏寶璽	清高宗	寧壽宮續入石渠寶笈
鑑藏寶璽	清高宗	樂壽堂鑑藏寶
鑑藏寶璽	清高宗	寶笈重編

主题

山水、江河、湖、渔夫、船夫、百姓、杨柳、房舍、桥、帆船、龙舟、经史‧故事、祈雨传说。

技法

皴法、披麻皴。

收藏著录

石渠宝笈续编(宁寿宫)，第五册，页2650。

故宫书画录(卷五)，第三册，页19-22。

故宫书画图录，第一册，页77-80。

作品赏析

　　创作背景

　　董源所画的山水画，草木丰茂，秀润多姿，云雾显晦，峰峦出没，充满生气。人们往往用“平淡天真”形容他的风格。董源用笔细长圆润，被称为“披麻”，亦时用点子描绘郁茂的丛树苔草。他的这一技法具有创新精神，不像北方山水画派那样先以主干线条确立形体，而是用无数的线来状物写景。所以宋代沈括说董源的画“用笔皆草草，近视之几不类物象，远视则景物粲然”。《龙宿郊民图》就是这一绘画风格的具体体现。

　　这幅画原来叫《龙绣交鸣图》《笼袖骄民图》，也不知道是什么意思。后来董其昌得到了它，董其昌是大力提倡南派山水的，所以特别喜欢董源的画。他先后得到四幅董源的画，就把自己的堂名叫做“四源堂”。他鉴定此画是董源所作，并改名为《龙宿郊民图》。爱新觉罗·启功认为“龙宿郊民”应当理解为“太平时代首都居住生活的幸福之民”。董源是五代时南唐的画家，那么，他所绘之景，应该是南唐京城建业(今江苏南京)郊外长江边的景色。董源作北苑副使时，长期生活在金陵地区，常年饱看江山景象，不断体察山水物象，发之于笔端，最终留下了《龙宿郊民图》。

　　构图

　　董源选取峻岭高峰作为描绘的主要对象，尽力突出主峰的高耸雄伟。从对主峰的描绘上，可以让人感受到董源壮阔雄伟的绘画风范。不仅如此，董源通过对通向长江主道支流附近景物的描绘，将观者的视线引向江天交汇处，境界开阔，进一步增强了画面的纵深感。

　　技法

　　从技法上看，《龙宿郊民图》吸取了李思训、王维二家的绘画格调，由之确立出新的表现方式。董源首先继承了王维注重用笔的特征，开启了南派山水注重笔墨的绘画观念。在李氏青绿山水中，注重勾研之法的运用，几平没有可以充分施展笔墨特长的皴法运用，而《龙宿郊民图》则大胆使用披麻皴，这一点无疑来自于画家对王维笔法的继承，拓展了青绿山水的表现范畴。《龙宿郊民图》在着色上则继承了李思训青绿山水的传统。