这幅湿壁画是乔托在斯克罗威尼礼拜堂最著名的场景之一，描绘了《马太福音》中犹大以亲吻为号出卖耶稣的戏剧性瞬间。乔托通过极具张力的构图和细腻的人物表情，将背叛的虚伪与基督的庄严平静形成强烈对比，成为中世纪艺术向文艺复兴过渡的里程碑式作品。

文艺复兴画家“乔托·迪·邦多纳”作品《圣母子》。创作时间: 约1320 - 1330年；风格: 文艺复兴开端；艺术类型: 宗教画；媒材: 画板, 蛋彩，华盛顿国家美术馆藏

北方文艺复兴时期尼德兰画派代表画家“扬·凡·艾克”代表作《根特祭坛画》又名《神秘羔羊之爱》。这一组祭坛画完成于1415年至1432年之间，共包括21幅作品。由当时画家休伯特·凡·艾克与扬·凡·艾克绘制

梵蒂冈西斯廷礼拜堂的“米开朗基罗”壁画作品《洪水》。作品描绘了创世纪中的故事，讲述了上帝对人类不忠的惩罚，以洪水淹没地球并重新创造。在这幅壁画中，米开朗基罗通过庞大的构图和细致的绘画技巧，刻画了水域混沌、溺水的人们和逃生的动物等细节。

米开朗基罗梵蒂冈西斯廷教堂壁画作品《诱惑与驱逐》，作品描绘了创世纪中亚当和夏娃被诱惑吃禁果后被驱逐出伊甸园的场景。在这幅壁画中，米开朗基罗通过绘画技巧和艺术表现力，生动地再现了这个关键时刻

米开朗基罗梵蒂冈西斯廷教堂著名壁画作品《创造亚当》， 该作是米开朗基罗创作的西斯廷礼拜堂天顶画《创世纪》的一部分，作品描绘了创世纪中上帝和亚当的奇特相遇

后印象派画家“文森特·梵高”1889年创作的油画作品，一幅以红色为主色，割掉耳朵后缠着绑带叼着烟斗的自画像。这幅自画像是梵高在自己割下左耳后不久创作,尽管从画面上看其伤势严重而显著,可是这幅自画像却没有受苦难的画家的迹象

梵高的割耳朵后的自画像，成为他最具代表性的作品之一。梵高头缠绷带，面孔消瘦，眼睛深陷，流露出悲愤和绝望的感情，整个画面好像处一于滚动的波涛之中，汹涌的狂流似乎在威胁着狂热不安的画家，给人造成一种巨大的视觉冲击力量。

名绘集珍，晋顾恺之洛神图，页。此画三国魏曹植的名作〈洛神赋〉的一段，描写洛川之神宓妃驾六龙乘云车，「文鱼警乘，玉鸾偕游，鲸鲵夹毂，水禽翔卫」，旌旗飞扬的景象。刻画精细，流水、卷云、小树及河岸的画法，存有早期山水画的稚拙之趣。选自「名绘集珍」。 画无作者名款，旧传顾恺之长于人物画，以线条精细优美著称。

荷兰画家梵高创作的一幅油画作品《午睡》法文：La sieste,是梵高临摹米勒的《沉睡》所创作的作品，他以他用一种梵高式的绘画方式，表现了一种劳作后休息的午睡场面。图画中描绘了生活在中下层的农民夫妇在劳作之余休息的画面

野兽派画家亨利·马蒂斯《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》，这幅描绘艺术家妻子艾米丽的画作是马蒂斯最著名的画作之一，也是 20 世纪肖像画中的杰作。这幅画的大部分力量在于其简单的几何结构和色彩组合方式

Interior with an Etruscan Vase《伊特鲁里亚花瓶的室内》是亨利·马蒂斯晚期风格的代表作之一。这幅画展现了马蒂斯对色彩、形式和空间关系的独特处理。描绘了绿色的盆栽喜林芋、红色图案的窗帘和一个橙色的古董花瓶，营造出一幅色彩绚丽的画面

乌切洛作品《圣罗马诺之战》是佛罗伦萨画家保罗·乌切洛创作的三联画，描绘了1432年佛罗伦萨与锡耶纳军队之间的圣罗马诺战役。这套画作作为早期意大利文艺复兴绘画中线性透视法发展的重要见证，且因其大型世俗题材委托的稀有性而备受瞩目。三幅蛋彩板画每幅均超过三米长

保罗·乌切洛作品《林中狩猎》又名《夜猎》是乌切洛约于1470年创作的油画，现为牛津阿什莫林博物馆最负盛名的馆藏之一。这幅画作是文艺复兴时期运用透视法的早期典范，通过猎手、骏马、猎犬与鹿群渐次消失在幽暗森林深处的构图，展现出惊人的空间纵深感。此作是乌切洛1475年逝世前最后一件传世作品

意大利波提切利《维纳斯的诞生》是意大利文艺复兴时期画家桑德罗·波提切利最著名的作品之一，这件作品根据波利齐安诺的长诗《吉奥斯特纳》而作，描述罗马神话中女神维纳斯从海中诞生的情景：她赤裸著身子踩在一个贝壳之上，右边春之女神正在为她披上华服而左边的风神送来暖风阵风，吹起她的发丝。

《蒙娜丽莎》Mona Lisa是一幅文艺复兴时期画家列奥纳多·达芬奇所绘的肖像画与其代表作。被认为是意大利文艺复兴时期的杰作，也被视为世上最有名、访问量最大且最常被写、唱、模仿的艺术作品。该画中描绘了一位表情内敛的、微带笑容的女士，她的笑容有时被称作是“神秘的微笑”。

《基督受洗》是一幅由意大利文艺复兴画家安德烈·德尔·韦罗基奥与其工作室所完成的绘画作品，该作品完成于大约1475年，通常被归功于他和他的学生列奥纳多·达·芬奇所共同创作。这幅画描绘了耶稣受洗礼的情景，圣若翰洗者按照《玛窦福音》、《马尔谷福音》和《路加福音》中的描述进行施洗。

彼得·勃鲁盖尔《大巴别塔》维也纳的艺术史博物馆藏本，勃鲁盖尔对巴别塔的描绘融入了大量拱门和其他罗马帝国工程的元素，故意让人联想到罗马竞技场 。当时的基督徒将该文明的建筑风格视为狂妄自大和迫害的象征。《大巴别塔》展示了部分完工的石面巨大砖结构，这是古罗马建筑中的典型技术，常见于罗马竞技场和其他巨大的罗马建筑中。

意大利文艺复兴时期杰出艺术家列奥纳多·达·芬奇湿壁画《最后的晚餐》取材于《圣经·新约》中耶稣受难的故事，画作主要呈现了耶稣和十二门徒共进晚餐的场景。画作中人物表情生动、形态各不同，透视和黄金分割等技法的运用，给观者更为立体、深刻的视觉体验。被看做文艺复兴时期的巅峰之作。

《收割者》是尼德兰文艺复兴时期艺术家老彼得·勃鲁盖尔于1565年完成的一幅木板油画。它描绘了七八月间或夏末时节的收割景象。画中人物有的在田间劳作，有的则在打盹、吃东西，甚至还有人在远处裸泳。虽然这幅画显然取材于勃鲁盖尔对乡村生活周期的亲身观察

意大利文艺复兴画家桑德罗·波提切利大型蛋彩画板画《春》被誉为“世界上被论述最多、也最具争议性的画作之一”，同时也是“西方艺术中最受欢迎的绘画作品之一”。1482年他以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题，为美第奇别墅所画。这幅画和《维纳斯的诞生》一起，成为波提切利一生中最著名的两幅画作