传关仝《山溪待渡图》轴

五代梁关仝画山谿待渡图，轴，关仝，本幅156.6x99.6厘米、诗塘48.3x100.3厘米，本幅绢、诗塘纸，台北故宫博物院藏。

幅中一人负行李，赶著驴，往水滨呼唤渡船，其上则是崇山峻岭。群峰中流出山泉一道，茅屋楼阁隐于山谷林木间。是幅布局颇类院藏宋范宽的「临流独坐」，虽标名为关仝，但从笔墨论，或为明人仿作。关仝(约西元十世纪)，陕西长安人。画山水学自荆浩，晚年更有青出于蓝之誉，所画多关陕一带风景，气势非常。

题跋

清高宗本幅行书

磔裂已看纑地陈，谿山千古自精神。苍然暮色横川上，尚有担囊待渡人。丁亥(一七六七年)秋日御题。

诗塘篆书

关仝山谿待渡图。

印记

印記類別	印主	印記
收傳印記		□□之後
收傳印記		張氏蓬山珍藏
收傳印記	金章宗	羣玉中祕(後描)
鑑藏寶璽	清高宗	八徵耄念之寶
鑑藏寶璽	清高宗	三希堂精鑑璽
鑑藏寶璽	清高宗	五福五代堂古稀天子寶
鑑藏寶璽	清高宗	石渠定鑑
鑑藏寶璽	清高宗	石渠寶笈
鑑藏寶璽	清高宗	宜子孫
鑑藏寶璽	宣統帝	宣統御覽之寶
鑑藏寶璽	清高宗	乾隆御覽之寶
鑑藏寶璽	清高宗	乾隆鑑賞
鑑藏寶璽	清高宗	寧壽宮續入石渠寶笈
鑑藏寶璽	清高宗	樂壽堂鑑藏寶
鑑藏寶璽	清高宗	寶笈重編

主题

山水、江河、湖、瀑布、行旅、树、房舍、寺庙、渡船、骡.驴。

技法

皴法、雨点皴。

收藏著录

石渠宝笈续编(宁寿宫)，第五册，页2640。

故宫书画录(卷五)，第三册，页15-16。

故宫书画图录，第一册，页55-56。

赏析

《山溪待渡图》是一幅大山堂堂、气势雄伟的全景画，带有鲜明的北方特色。图中描绘巍峰耸立，瀑布高悬；坂垅、冈阜、峦岭，自近及远盘礴而上;楼阁掩映，远山迷朦;气势阔大，景意幽深。图中强调的是山和溪，山作正面，主峰突兀，两峰环抱之。山势直立，居于构图中轴线，相当稳定。整幅画面既有生活意趣，又有饱满生动之感。此画用墨饱满，笔法简炼雄劲。

此图以写实的手法，通过描绘大自然的英姿，充分表达了作者对自然本身的崇拜和对生活的热爱。这也正是这幅图美妙的意境所在。《山溪待渡图》虽不一定是关仝的真迹，但它仍是一幅不可多得的水墨山水画的杰作。

画面上数峰并起，主峰耸立，山峰峭拔，山势雄伟，林木丰茂，石体坚凝。此画是夏季风光：山头杂树点染，所以山头和谷间有繁密的树木，两山间飞瀑倾泻，流水闻声。左侧积流汇成河泊，水波动荡。山下烟林掩映，古刹柴关，隐约可见一茅舍掩映其中，杂树簇拥，坡岸之侧溪流击艇，山坡脚下岸边有一叶小舟;山脚农舍交错，树木丛生。对岸有策驴唤渡者行于岸上，正意待渡。

背景

关仝因创造不同的风格而自成画派，且源于荆浩，并表现北方中原地区高山巨壑雄伟劲拔的特色，其画派被称为五代宋初山水画中的“北方派”。《山溪待渡图》就是关仝表现北方山水画派的典型风格。

《山溪待渡图》以“待渡”作为题材，“待渡”题材包括行旅孤艰、桃源理想、君子处世、贤士待召、佛教之度等意蕴。待渡的行为可以发生在不同的情境中——归乡、出行、送别、归隐、入仕，或是去往神仙仙境等。人的心境也会随之有所不同，有急切彷徨、孤独衰愁之人，亦有闲适自如之人在绘画领域中，《山溪待渡图》就是以“待渡”作为主题的绘画作品。

构图

《山溪待渡图》强调的是山和溪，山体正面主峰突危，两峰环抱之。山势直立，占构图中轴线，相当稳定。这种构图方式在古代早期山水画中常见。作者将厚重的景物集中在画面右侧和下部，左侧以突兀大石为主，割断上方远山和下方溪水组成的淡色块，取得了均衡变化的效果，稳定中求险势，峻拔中取墩壮。近处平坂体现了山岩的一个平面，使矗立的峰峦有了一个明确的基座。

技法

作者用勾染和皴法的技巧语言表现了由近处平坂逐级登高、变换上升，直达山巅的深远和高远韵势，宛如一首浑壮响亮的交响乐曲，节奏鲜明地推向高潮。溪水的表现则像交响曲中清晰流转的弦乐演奏，它由两峰相接处飞流而下，泻入深渊，又从岸边巨石夹缝中流出，汇入溪涧，溪涧水势浩繁，颇具清寒深湛之意。这里山与溪的表现融为一体，不可分割，它们既有鲜明的黑白对比，又有盘折曲屈的紧密联系，各领阳刚阴柔之美，汇成一幅大自然的壮丽画面。

在山体的处理上，关仝采用了由他和荆浩首创的皴法技巧，使之更加结实浑厚，更富立体感。此图皴法相当细密：其皴法变化根据景物而为之，山石皴法根据质量、形体状貌而施以不同轻重、粗细、疏密走向的皴点;各种树木的皴法，依据树种、远近、老木、新枝等变化。